近日，在英国伦敦时装周官方平台及北京798艺术区举行的Anotherman周年盛典上，一系列极具未来感与视觉张力的数字影像作品引发关注。值得一提的是，在这些国际一线时尚活动的视觉呈现中，活跃着一支来自传媒与设计艺术学院的年轻力量——“薏米影像工作室”。这是我院深化产教融合，紧扣“新质生产力”发展要求，依托AIGC生成式人工智能技术革新传统影像制作流程，实现高校教学实践与国际高端商业市场无缝对接的生动案例。

国际舞台显身手：产教融合的实战大考

工作室团队凭借扎实的技术实力与前沿的审美视野，近期接连在三个高规格国际项目中崭露头角，完成了从“作业”到“作品”再到“产品”的跨越。

伦敦时装周是由英国时尚协会主办的四大著名时装周之一，于每年2月和9月在英国伦敦举行。本次9月的秋冬季时装周上，工作室团队与新锐设计师HuaHui合作，以更加游戏感、数字化的风格完成短片的制作，并于9月时装周期间在DiscoveryLAB进行数字展映。今年DiscoveryLAB由法国嘉士伯集团旗下1664 Blanc赞助，每天都会有2到3个时长为10分钟的数字时段（共计12个时段）进行数字展映并贯穿整个时装周期间。

在国内时尚前沿领域，同样打破围墙将课堂搬进秀场与展厅也是本次成果的核心亮点。作为Dazed集团旗下知名的时尚刊物，Anotherman中文版一周年盛典汇聚了魏大勋、宋茜、欧阳娜娜等演艺明星于北京798举行线下活动，并由路虎卫士、Burberry等国际品牌赞助。工作室的学生团队受邀加入到了主视觉元素的制作环节中，通过数字工具参与流体模拟与视效渲染，以更具冲击力的视觉语言呈现品牌符号与音乐律动，完美契合了北京798的先锋艺术氛围。

除了充满视觉张力的数字影像作品之外，团队还积极参与到其它艺术设计类项目的制作中。在今年的英国伦敦设计周上（LDF25），团队围绕未来环境与生态主题，通过与设计团队密切协作，为其定制了数字化演示案例，并于9月份在Shoreditch Town Hall现场展出，进一步拓展了数字影像在概念产品展示领域的应用边界。

技术革新破壁垒：AIGC赋能的降本提效

一系列亮眼成绩的背后，是工作室对数字内容生产模式的深度重构。针对传统CG制作周期长、成本高，难以适应快速商业迭代的痛点，工作室正在努力探索以UE5为基础，深度融合“AI建模+AIGC后期合成”的复合工作流。

在伦敦时装周展映的数字短片中，学生团队便采用UE5与AI技术融合的新技术流程，在虚幻引擎中完成多个虚拟场景的搭建以及数字人物动态制作等环节，并融合Runway Aleph等AI工具进行画面后期处理。相比传统的影视后期合成流程，这一“CG与AI深度融合”的技术路径，将有效实现降本提效，让“小团队”也能撬动“大制作”，体现了新质生产力在艺术设计学科的具体落地。

“以商养创”谋未来：全流程人才的孵化进阶

优异的成果离不开科学的教学指导与清晰的战略规划。在数字媒体艺术系刘康、卢意林、李升锐三位老师的共同指导下，工作室目前已构建起包含原画、建模、动画、地编、特效、剪辑六大核心岗位的全链路人才配置，完整覆盖了番剧及高端影像开发的全部环节。

据指导老师刘康介绍，工作室确立了“以商养创”的战略路线。前期通过B2B的高端商业服务，确保初创期拥有稳定的现金流，在实战中打磨技术管线。后期将转型至原创动画影视IP的孵化与制作，利用成熟的技术这一“杠杆”，撬动更大的IP市场。

本次在国际舞台的成功亮相，是我院推动创新创业教育高质量发展的生动缩影。未来，学院将继续支持师生团队通过高水平商业实战反哺教学，培育兼具技术深度与国际视野的复合型应用人才。